Проект «Песочная терапия для детей с ОВЗ. Арт-терапия как средство эмоционального развития детей с ограниченными возможностями здоровья

Данная программа может быть использована педагогами и родителями для занятий с детьми ОВЗ. Как правило, у таких детей суженый круг общения и поэтому каждое из занятий должно приносить пользу, радость и оставлять в душе ребенка чувство удовлетворенности и радости. На каждом занятии предполагается задействование нескольких сенсорных систем ребенка. Цель данной программы - организация интересного досуга ребенка средствами изобразительного искусства. Занятия предполагают использование разнообразных но доступных материалов и инструментов. Написана на два года - так как я работаю по ней второй год. Без прожекторства.

Скачать:

Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей

«Центр дополнительного образования детей Суздальского района»

Программа утверждена

на методическом совете

« » 20 г.

(Протокол № )

Утверждаю:

Директор КостинаО.И.

« » 20 г.

«Арт- терапия»

для индивидуальной работы с ребенком

составитель:Вихрева О И,

педагог дополнительного образования,

Возраст обучаемой. 9 лет,

Срок реализации программы: 1 год

Согласовано: Ознакомлен:

Зам директора по научно- Зав отделом ИЗО

методической работе Бычкова Е.А.

Синева В.В. « » 20 г.

« » 20 г.

Суздаль

2013

Пояснительная записка

Изобразительная деятельность имеет огромное значение для развития и воспитания детей с ограниченными возможностями здоровья. Невозможно получить какое - либо изображение, не владея предметами и орудиями изобразительной деятельности, то есть карандашом, кистью, ножницами, пластилином, клеем и способами их употребления. Следовательно, развитие изобразительной деятельности ребенка связано с развитием его предметной деятельности и предполагает достаточно высокий уровень развития последней.

Дополнительная образовательная программа «Арт - терапия» для индивидуальной работы с ребенком ДЦП имеет художественно -эстетическую направленность.

Трудности в овладении предметным изображением в развитии содержательной стороны рисования у ребенка с ДЦП тесно связаны с недоразвитием восприятия, образного мышления, предметной и игровой деятельности, речи, то есть тех сторон психики, которые составляют основы изобразительной деятельности. Предлагаемая самостоятельно составленная программа имеет широкий спектр применения. Она предназначена для руководителей кружка или студии изобразительного искусства, работающих с детьми с ОВЗ и может быть использована родителями данных детей для занятий дома. Видимо, не зря говорят, что ум находится на кончиках пальцев. Ребенок выражает себя, как может, рисует то, что у него на душе. («Рисунок себя», «Рисунок состояния», «Рисование на мокрой бумаге», «Море»). Кроме того, на каждом из занятий предполагается задействование нескольких сенсорных систем - зрение, слух, осязание, обоняние, вкус.

Используется музыка. Действенная природа ребенка моментально отзывается на импульсы, идущие от нее. Она захватывает его целиком, передавая ему свое движение, энергетику, активизируя его жизненный ритм.

Арт - терапия позволяет мягко и деликатно, в игровой форме обойти защитные механизмы, понять, какие переживания есть у ребенка, и также ненавязчиво их скорректировать.

Неоспоримым плюсом в данном случае является возраст девочки Насти - 9 лет на момент начала обучения. Дело в том, что взрослый человек уже скован имеющимися у него установками: «я рисовать не умею», «трава зеленая, небо голубое». Он защищается от вторжения в свой внутренний мир, так как боится показаться смешным, нелепым и слабым.

Настя в силу юного возраста открыта для изменений, поэтому терапия искусством должна стать эффективной. Самый простой способ - это дать девочке простор для фантазии и не вмешиваться. В других случаях, когда мы рисуем вместе изначально, мы осваиваем графическую грамотность и цветоведение («Радужные краски и стихи», «Как краски дружат» и др.), и законы композиции («Коллаж», «Пейзаж глазами художников, «Какие бывают картины» и др.).

• Цель программы - воспитание у ребенка бережного отношения к природе и потребности в художественной организации своего жизненного пространства через организацию интересного творческого досуга средствами изобразительного искусства.

Задачи программы:

• помочь ребенку преодолеть отчуждение, замкнутость, развивая средствами предметной и игровой деятельности чувство сопричастности к человеку, природе, животным;
• изобразительное развитие и формирование изобразительных навыков ребенка;
• активизация творческой инициативы, воображения и фантазии.

Многофункциональность задач программы обеспечена, во-первых, доступностью художественных инструментов и материалов ребенку уже с раннего возраста, во-вторых, тем, что изобразительная деятельность ребенка как своеобразная форма графической речи является наиболее адекватной этому возрасту внешней формой выражения внутреннего эмоционально-творческого напряжения.

Программа рассчитана на учебный год - 36 недель по 2 часа в день. Занятия проводятся один раз в неделю с учетом специфики ребенка с ОВЗ - только в помещении и индивидуально.

Учебно-тематический план

1 Вводное занятие.

1.1Тест мануальной доминантности позволяет определить полушарность ребенка. Знакомство с кабинетом, его оснащением, художественными материалами.

1.2. Рисунок себя(по А,М. Прихожан и З. Василяускайте). Для выполнения рисунка выдается 6 цветных карандашей(фломастеров):синий, красный, желтый, зеленый, черный, коричневый. Дается лист бумаги, сложенный книжечкой (пополам). Инструкция ребенку:Сейчас ты будешь рисовать. Первую страничку оставь чистой. А на второй нарисуй плохую девочку тремя карандашами. Какие цвета ты выберешь? Остальные карандаши убери. (Рисуется плохая девочка). А теперь нарисуем хорошую девочку другими тремя карандашами. (Рисуется хорошая девочка). А теперь на свободном месте нарисуй себя - можешь использовать все 6 карандашей. После завершения работы с ребенком проводится беседа, которая содержит вопросы о том, какой рисунок больше понравилось рисовать, почему. Кто хорошая и кто плохая девочки. Кого бы ты взяла себе в подружки, почему. Что больше всего нравится в себе, чему бы ты хотела научиться и т.д. Обработка результатов согласно общей схеме интерпретации результатов методики.

2. Вспоминая лето.

2.1Рисунок на тему «Как я провела лето». Психологическое вхождение(звучат летние мелодии- песни птиц, звуки дождя, голоса животных). Ребенок рассказывает истории о летних приключениях, описывает объекты, цветовую окраску, запахи, вкусы, запомнившиеся ощущения, интересные необычные звуки. Познавательный этап - смотрим слайд-фильм «Лето» в картинах художников. Работа в материале - на ½ альбомного листа тонированной бумаги рисуем пастельными карандашами. Обсуждаем и анализируем рисунок.

2.2.Рисунок состояния. Цель: стимулирует творчество и осознание чувств. Материалы:бумага, цв. карандаши, восковые мелки, краски. Инструкция: используйте 1-2 минуты, чтобы осознать ощущения и чувства, которые возникают в этот момент. Рисуйте цветные линии и формы, говорящие о том, как вы себя чувствуете. Рисунок рассматривается, но не оценивается.

3 .Краски рассказывают сказки. Используются несколько разделов из одноименной книги Александры Лопатиной и Марии Скребцовой:

Радужные сказки и стихи.

Как краски дружат

Чем мы рисуем

Какие бывают картины

Радужные сказки и стихи.

Все цвета радуги.

3.1 Чтение стихотворения «Семицветный мостик», вопросы и задания

• Как ты думаешь, откуда берется радуга?
• Какой цвет радуги тебе нравится больше всего?
• Представь, что с альбомом ты идешь по семицветному мостику радуги. Что ты нарисуешь во время этого путешествия?

Рассказывается история «Рождение радуги». Игра «Все цвета радуги». Рисование радуги, а на ней все подарки, которые подарили людям ее дуги.

3.2Упражнение «Могу позволить себе играть как ребенок». Инструкция ребенку: нарисовать «нерабочей» рукой (она выявляется тестом мануальной доминантности)самую любимую игру своего детства и придумать к рисунку название. Материалы: мелки пастельные или восковые, лист А3 или больше. Обсуждение.

4. Коллаж. Цель работы: раскрытие потенциальных возможностей человека, предполагает большую степень свободы, является эффективным методом работы с личностью, опирается на положительные эмоции переживаний, связанных с процессом творчества. Виды и стили. Виды коллажей - на холсте, на бумаге, на ткани, на батике, на каркасе -без фона. Стили коллажа - пейзажный, вегетативный, декоративный, формо-линейный.

4.1.Коллаж из журналов «Прошлое-настоящее-будущее». Настройка на «здесь и сейчас».Анализ собственных переживаний, рефлексия. Релаксация, медитация. Создание из нескольких картинок целостного образа, к4оторый можно дополнить с помощью красок, декоративных элементов, добавлять слова и фразы. Материал:журналы, картинки, открытки, нитки, зерна. Формат А4.

4.2 Техника - рисование с помощью клубка. (автор Норма Лебен). Эта техника является альтернативной рисованию. Педагог имеет клубок ниток любого цвета и толщины. Разматывая нить, показывает ребенку, каким образом, создавая на полу определенные фигуры, можно с ее помощью «рисовать». Затем клубок передается ребенку и предлагается продолжить «рисование». Обсуждение. Обсуждение включает в себя некоторые вопросы, например:

Можешь ли ты увидеть здесь какие либо буквы?

Какие фигуры ты здесчь видишь?

Что напоминают тебе эти линии:людей, пейзажи, какие -нибудь события? Ответы одобряются педагогом.

4.3 Наклеивание фрагментов коллажа. Продолжение работы над коллажем «Прошлое-настоящее-будущее».

Техника «Глиняные каракули». (автор Ричард Френкель).Игра начинается с того, что ребенок и педагог берут в руки по куску мягкой, но уже чуть подсохшей глины. Ребенку предлагается вылепить 4 или 5 любых фигур разной формы, педагог тоже лепит. Потом педагог с ребенком меняются готовыми фигурками и имеют возможность объединить фигурки любым образом. Далее ребенок и педагог пытаются создать образы, комбинируя чужие формы. По завершении работы рассматривается то, что получилось, обсуждается. Когда изделия высохнут, можно предложить ребенку раскрасить их. Это позволит точнее разобраться, каковы были творческие намерения ребенка.

Работа с эффектами. Цель: углубленное самопознание, освоение новых видов деятельности и способов поведения в неизвестной ситуации.

5.1.Взаимодействие с бумагой. Создание плоскостных композиций. Материал: журналы, фотографии, клей, ножницы, мелкие игрушки. Работа называется, обговаривается, какие чувства вызвала, что вспомнилось, что хочется еще сделать.

1. Техника «Рисунок -игра». Автор Стенли Киссель. Эта техника снимает чувство тревоги, позволяет вовлечь ребенка в безопасное и интересное для него занятие. Описание техники. Педагог начинает рисовать на бумаге со словами «Нарисуем-ка домик». И добавляет»Это был обычный домик, с двумя окнами, дверью, крышей и двумя трубами». Далее идут слова:»В этом доме жила девочка. Как зовут девочку?» Например, Катя. Затем педагог продолжает: «Катя жила в этом доме с родителями. Однажды они купили ей щенка. Как же Катя назвала щенка?» Ребенок может предложить какую-нибудь кличку. «Хорошо, назовем его Шариком. Однажды Катя вернулась из школы и не нашла дома щенка. Она вышла из дома поискать собачку». Педаго проводит прямую линию от двери дома вниз. «Как ты думаешь, нашла она там свою собачку? Катя повсюду искала свою собачку. Она прошла по одной улице, по другой улице». Здесь можно спросить ребенка, нашла ли Катя щенка. Как правило, дети отвечают «нет». Педагог продолжает рисовать до того момента, пока на рисунке не появится что -то похожее на 4 лапы, и далее говорит: Катя вспомнила, что Шарик любил гулять в парке, поэтому поспешила туда» При этом педагог рисует то, что отдаленно напоминает хвост. «Нашла там Катя щенка?» обычно в ответ звучит «нет». «Катя ходила по парку в поисках щенка, но нигде его не находила и поэтому отправилась домой.». Затем можно спросить ребенка, какое настроение было у Кати. Как она шла домой - быстро или медленно? Педагог говорит: « Катя шла домой медленно, потому что ей было очень грустно.С этими словами медленно проводит линию в направлении к дому. - Что случилось с нашим рисунком?» Некоторые дети сразу отвечают, другие будут молчать. В любом случае педагог говорит ребенку, что рисунок «превратился « в собачку и предлагает взять рисунок домой. Таким образом, в результате выполнения упражнения ребенок получает в подарок рисунок и вовлекается во взаимодействие с педагогом по мере того, как тот чередует свои действия с вопросами, адресованными ребенку.

5.3Взаимодействие с бумагой. Создание объемной композиции или

скульптуры. Материалы: ножницы, клей, скоч, бумага(туалетная, оберточная, картон, пакеты и т. п.).

5.4.Техника раскрашивания фигур мальчиков и девочек. (автор Барбара Тернер). Эта техника может применяться как средство обучения ребенка основам «эмоциональной грамоты». Описание техники. Для работы заранее готовят картонные шаблоны детской фигуры, соответствующие возрасту и полу ребенка. На занятии ребенку предлагают контурное изображение фигуры девочки (в нашем случае), которое необходимо раскрасить. Задание можно сопровождать следующими словами: «Раскрась эту девочку так, чтобы можно было узнать, что почувствовала бы эта девочка, случись с ней то же самое, что и с тобой». Или «Мне хочется узнать, что чувствует эта девочка».

5.5 Рисование на мятой бумаге. Используется в качестве основы для рисунка мятая бумага. Предварительно ее хорошенько изминают и настраиваются на работу. Рисовать можно красками или мелками, можно оборвать края рисунка, оформив в виде овала, круга и т. д.

5.7 Рисование на мокрой бумаге.Упражнения. Заранее готовятся цветные растворы (Вода+ колеровочная паста). Лист бумаги мочится водой с помощью поролоновой губки. Разведеными цветными растворами наносятся изображения на бумагу. Следует поэкспериментировать с цветами, наблюдать, как они смешиваются, растекаются, и замечать, какие чувства возникают при этом. Потом можно трансформировать узоры в образы, дать им название.

5.8 Рисование по мокрой бумаге «Морской пейзаж». Заранее вырезаются шаблоны для парусов из газетной бумаги. Лист бумаги смачивается водой с двух сторон и «приклеивается»к столу. Шаблоны из газетной бумаги плотно прикладываются к влажному листу. Покрываетсянебо, море, пляж, Пока бумага не высохла окончательно, снимаются газетные паруса. Тонкой кисточкой дорисовываются лодочки и флажки.

5.9 Создание тематической композиции с применением эффектов взаимодействия с бумагой. Формат А3. Материалы для коллажа: журналы, картинки, бусинки, тесьма, ленты, кружево, ракушки. Во основе лежит сюжет, например «Увлекательное путешествие». Определяется цветовая гамма -2-3 основных цвета и несколько близких по колориту. Используются неожиданные и объемные предметы. Используются шрифтовые надписи, символы, знаки по теме. Фрагменты коллажа перемещаются по поверхности листа, чтобы подобрать наиболее эффектное их расположение. Проводятся манипуляции с бумагой: -разрывание, сминание, скручивание, выгибание, тиснение для использования в работе. Готовому коллажу дается окончательное название. Обсуждение.

6. Как к раски дружат.

6.1 Кто самый белый .

Читаем стихотворение «Куда пропал белый цвет?» Отвечаем на вопросы

какой у белого цвета характер? -Какие качества он напоминает? -Какое настроение вызывает этот цвет у тебя? -За что ты его любишь или, наоборот, не любишь? - О чем говорит белый цвет в жизни людей?- -Почему в некоторых профессиях носят одежду белого цвета?

6.2. Творческое задание «Рецепт белого блюда». Рассказывается сказка «Белые снежинки». Обсуждение.

1. Рисунок «Наряд снежинки». Нарисовать снежинки из сказки в белоснежном наряде.
2. Медитативное рисование. Музыка включается по желанию ребенка. Материал: плотная бумага А4 и гелевая ручка. Процесс заключается вповторении элементарных форм, заполнении ими всего листа. Начинают рисовать из центра или от края, неважно. Главное заполнять лист и поменьше останавливаться. В процессе рисования концентрироваться на плавности линий. Думать тут не надо: просто шаг за шагом, листик за листиком, линии, объекты, повторяем, повторяем. Цель: заполнить весь лист.

7. Тема «Море». (по С.К. Кожохиной)

7.1 «Волшебство уходящего дня на море и реке»

1-й этап: познавательно-игровойпсихологическое вхождение. Вспоминаем песни о море. Моряках, поем их.

2-й этап: познавательно- игровой. Играем в «Соломинка на ветру».

3-й этап:познавательно-практический. Смотрим слайд-фильм о художниках-маринистах(изображения рек, морей, водопадов); делаем эскизы маркерами на небольших листочках; заучиваем формулу-правило художников:

К аждый (красный)

О хотник (оранжевый)

Ж елает (желтый)

З нать (зеленый)

Г де (голубой)

С идит (синий)

Ф азан (фиолетовый)

Формула- правила пригодится при расположении цветов в изображении заката на море. Колеруется лист А3 любым оттенком заката:оранжевым, красным, желто-оранжевым.

4-й этап: психофизической разгрузки. Медитация с использованием звуков моря (крики дельфинов, китов, шум волн, крики чаек).

7.2«Море волнуется раз, море волнуется два...»

1-й этап: психологическое вхождение. Игра «Море волнуется раз...»

2-й этап: познавательный. Релаксация под звуки моря (делимся своими чувствами, ощущениями, смотрим репродукции картин художников).

3-й этап: практический. Одним цветом пастельного мелка компонуем на листе объекты по эскизу; начинаем работать в цвете пастелью.

4-й этап: показываем работу бабушке (родителям).

7.3Морские истории»

1-й этап:психологическое вхождение. Поем песни о море. На листе А4 , смоченом водой, без кистей рисуем море, пальцами по всему формату.

2-й этап:игровой. Играем в «Пиратов и моряков», видеорелаксация.

3-й этап: практический. Продолжаем работу в цвете с учетом расположения цветов.

4-й этап: работаем с книгой(информация о морских обитателях).

7.4 «Путешествие на морское дно»

1-й этап: психологическое вхождение. Аудиотренинг «Путешествие на морское дно».

2-й этап: познавательный. Рассматриваем в воде, налитой в большие емкости, всевозможные камешки, раковины. Нюхаем запахи: крабовое мясо, кусочки селедки, кальмары сушеные и т. п. Пробуем на вкус и придумываем истории и сказки.

3-й этап: практический. Работаем в цвете на раскрашеном пальцами листе - рисуем обитателей моря.

4-й этап: психофизической разгрузки - фантазирование на тему морских обитателей. Ребенку предлагается обернуться в шифоновую ткань и превратиться в какого либо персонажа, двигаясь под мелодию.

Как краски дружат. (по А. Лопатиной, М. Скребцовой)

1. Тема «Цветоделение».

8.1. «Теплое и холодное царство».

• 1-й этап: психологическое вхождение - слушаем сказку про Теплое и холодное царство, про волшебные цвета, живущие в них..
• 2-й этап: познавательный. Накидываем на себя шифоновую ткань, представляем себя жителями царств, трогаем в емкостях холодную и горячую воду, обсуждаем чувства.
• 3-й этап:практический. На листах цветного картона выкладываем из геометрических фигур, вырезаные из цветной бумаги, любую композицию, характеризующую Теплое и Холодное царства.
• 4-й этап: психофизическая разгрузка. Рассказ о своей работе. Роспись картонной заготовки - короны для царицы Теплого или Холодного царств.

8.2 « Основные и производные цвета».

• Рассказывается сказка про трех королей - королей Желтого, Красного и Зеленого королевств. Обсуждение.
• Далее производится эксперимент по смешиванию цветных растворов воды. В пластиковых стаканчиках. Берутся бледные по цвету и насыщенные растворы. Анализируются результаты. Результаты рисуются в альбом.

9.Разноцветный мир

9.1.Рассказывается сказка «О чем рассказывают цветы и цвета».

Отвечаем на вопросы:

Если бы трава была голубой...

Если бы снег был черным...

Если бы море было красным...

Если бы молоко было коричневым...

Если бы стволы деревьев были сиреневыми...

Если бы теле человека было зеленым...

Если бы небо было розовым...

9.2. Игра «Садовник»

Педагог - ведущий. В руки ребенка вкладываются карточки, на которых изображены цветы того или иного цвета. Педагог говорит: «Я садовником родился, не на шутку рассердился, все цвета мне надоели, кроме красного цвета (называется любой цвет). Ребенок смотрит на свои карточки, ищет цветок данного цвета и описывает его, не называя. Отвечает на 2-3 вопроса о том, где его цветок встречается, с какими цветами дружит.

9.3. Показ фото и рисунков цветов. .

• Нюхаем цветочные ароматы.
• Играем «Узнай запах».

1. Составление «красочной таблицы дружбы красок и цветов», например: клевер дружит с алыми, розовыми и белыми красками.

10 Исследуем белый цвет

10.1. - Читаются стихотворения про белый цвет. Обсуждение.

Творческое задание «Роль белого цвета ». Показываются изображения картин разных художников, например:А.Рылова «В голубом просторе», И.Грабаря «Белая зима», А.Куинджи «Пятна лунного света в лесу», «Зима», В.Сурикова «Взятие снежного городка», Б.Кустодиева «Масленница», И.Левитана «Март». Перечисляются все оттенки белого цвета, использованные художниками. Затем выбирается наиболее понравившаяся картина и ребенок рассказывает о роли и красоте белого цвета в выбранной им репродукции, не называя ее. Учитель должен догадаться, о какой картине идет речь.

10.2 Рассказываются сказки и пословицы о белом цвете. . Обсуждение.

Игра «Снег кружится» . Белая бумага рвется на мелкие кусочки, складывается в емкости. Ребенок встает с места, накидывает на себя белую шифоновую ткань, пританцовывает и подкидывает вверх рваную бумагу, наслаждается снегом. Релаксируем под «зимнюю» музыку.

10.3. Работаем в цвете «Моя зима».

Презентация «Пейзаж глазами художников». Зрительный ряд включает изображения картин: Питер Брейгель Старший «Падение Икара», Франческо Гварди «Исола ди Сан-Джоржо Венеции», пейзажи И.Левитана, А.Рылова, И.Шишкина, А.Куинджи.

10.4 Уголок природы «Зима». Миниатюра в стеклянной банке. Материалы: стеклянная баночка с плотно навинчивающейся крышкой 300-500г, блестки, искусственный снег, небольшой пластиковый сувенир (фигурка животного, сказочный персонаж, нарядные домики), вода, водостойкий клей, декор для крышки(бусинки, стразы, тесьма и т. д.). На дно банки клеится сувенир,сушится. Затем сыпятся блестки и снег, заливается все водой и крепко навинчивается крышка. Крышка украшается. При встряхивании в баночке «идет снег».

11 . С кем дружит черный цвет?

11.1Чтение стихотворений «Фея темнота», «Чернозем». Отвечаем на вопросы. Обсуждение.

Творческое задание «Радостный черный цвет». Инструкция ребенку «Представь, что черная точка захотела стать художницей. Нарисуй смешной рисунок черными точками». Материал: черный фломастер или уголек. 11.3

11.2. Рассказывается сказка «Подарок феи черного цвета». Обсуждение. Игра «Узнай запах» С закрытыми глазами угадываются запахи: черный чай, черный кофе, черный шоколад, сырая земля.

11.3 «Кто дружит с черным цветом?» Вспоминаем животных, чья окраска содержит черный цвет. Смотрим фотографии и картинки.

• Играем с мешочком. Ребенку выдается мешочек с небольшой фигуркой животного, причем очень характерной и рельефной. Мешочек сверху затянут тесьмой и ребенок не видит, что в нем находится. Он опускает руку внутрь мешочка и ощущает пальцами то, что там спрятано. Почувствовав и представив форму, ребенок рассказывает о своих ощущениях, а затем зарисовывает их.
• 11.4 Рисунок «Подарок царице красок». Задание - нарисовать подарок, который бы ты принесла на бал фее всех красок и цветов земли.

1. Черный и серый.

12.1 . Рассказывается сказка «Серый кот и черная мышка». Обсуждение.

Творческое задание «Погружение в цвет». К доске прикрепляются 2 листа ватмана, один с большим черным квадратом, другой - серым. Играет спокойная музыка - релакс. Ребенок под музыку в течение нескольких минут должен, не отрываясь смотреть на один и другой квадраты по очереди. Затем ребенок рассказывает, что он увидел в черном или сером квадрате, о чем вспомнил, что изменилось в настроении.

• Ассоциативное рисование. Инструкция ребенку: «Нарисуйте себя в виде маленькой серой мышки и обстановку, в которой вы оказались.»

Читаем стихотворение Александры Литвской про серый цвет.

• Практический этап «Сокровища серого дня»- на бумаге серого цвета делается рисунок на тему Материал: фломастеры, пастель
• Рефлексия

1. Коричневый цвет.

13.1 Читаем стихотворение «Коричневый загар». Смотрим фото людей разной степени светлоты. ,

Читаем стихотворение «Коричневый шоколад».

Нюхаем запахи шоколада. Дегустируем шоколад - горький черный, молочный, с орешками и др. (3-4 разных вкуса)

Задание ребенку: придумать свой рецепт изготовления шоколада. Затем дать ему название и нарисовать упаковку для этого шоколада.

• Читаются стихотворения «Цвет коричневой земли», задаются вопросы:
• какие коричневые дары земли ты знаешь?, какие из них тебе кажутся самыми вкусными, почему?, расскажи, у кого из твоих друзей есть одежда коричневого цвета.
• Читается стихотворение «Коричневый шоколад». Съедается по кусочку разного шоколада (например, - черного, горького, молочного, с изюмом и т. п.) Дается задание придумать свой рецепт шоколада и дать ему название.
• Рисование упаковки для этого шоколада.
• 13.2. Показываются изображения на тему «Шоколадная планета».
• Рисование портретов жителей шоколадного царства.
• Обсуждение.

1. Сиреневый цвет.

14.1 Читаем стихотворение «Куст сирени»

• Отвечаем на вопросы: какие сиреневые цветы ты знаешь? Если бы ты была волшебницей, цвет каких предметов ты бы поменяла на сиреневый?
• Получаем сиреневый цвет разных оттенков и светлоты смешением красок. Эксперимент. Материал: пластиковые стаканчики, краски гуашь и акварель, белила.
• 14.2. Рассказывается «Сиреневая сказка». Обсуждение.
• Рассматриваем фото и рисунки цветов сиреневого цвета.
• Задание ребенку: придумать и нарисовать свой сиреневый цветок.
• 15 .Тема «Восприятие» по С.К. Кожохиной
• Симультанное восприятие. «Симультанный» - «мгновенный.» Одновременное восприятие объекта в целом или нескольких объектов при отсутствии движения глаз.
• 15.1 «Дострой изображение». На чистый лист бумаги наклеивается кусочек репродукции с вырезанным внутри окошком. Ребенок должен доделать работу, используя и продолжая элементы уже предложенных линий и цвета. Линейное построение. Рисование под спокойную музыку.
• 15.2. Работа в цвете. От ребенка требуется передать родство цвета с оригиналом.
• Медитация на пламени свечи как психологическая защита. Тонкая паутина чужого раздражения, злобы, облепившая человека, «сгорит» в маленьком язычке пламени. Свечу размещают на расстоянии 0 50 см до 1 м от лица ребенка. На уровне его глаз. Инструкция ребьенку:» Вглядываться широко открытыми глазами точно в центр пламени до ттех пор, пока глаза не начнут слезиться не более 3х минут).

16. «Сукцессивное восприятие» . Это восприятие объектов, их частей, связанное с движением глаз.

• 16.1 «Дострой изображение». На лист белой бумаги наклеивается кусочек репродукции, где изображена только часть объекта. Ребенку предлагается достроить изображение, опираясь на свои жизненные наблюдения, воображение, фантазию.
• 16.2. Работа в цвете.
• Упражнение на развитие внимания. Запоминать лица людей. Инструкция ребенку: Сядьте и сосредоточьтесь. Попробуйте описать черты лица некоторых своих друзей: нос, глаза, рот, подбородок, цвет волос, общую форму головы. Начинать надо с того, что изучив лицо человека, попробовать кратко описать его. Практическое занятие(на бабушках, родителях и т. д).
• 17. Принцип синестезии. Это явление, состоящее в том, что какой -либо раздражитель, действуя на соответствующий орган чувств, помимо воли субъекта вызывает не только ощущение, специфическое для данного органа чувств, но и добавочное ощущение или представление, характерные для другого органа чувств.
• 17.1. «Что нам подскажет запах» .- Говорим с ребенком о том, насколько обогащают нашу жизнь запахи. Приносим на занятия предметы с необычными запахами: ветки сосны и смородины, мыло, духи, кусочек копченой рыбы, кофе и т. д. Обсуждаем самые приятные и неприятные запахи. Рассказываем о своеобразных открытиях, которые мы совершили с помощью запахов.
• Тренируем орган обоняния. Играем следующим образом: педагог прячет араматизированную палочку, предварительно ее зажигая для усиления запаха, а ребенок, глубоко вдыхая воздух, ищет ее.
• Ребенку предлагается на выбор разнообразный запах: цветов, растений, фруктов, продуктов и кондитерских изделий. Все предметы с запахами прикрыты. Уловив запах с закрытыми глазами, ребенок начинает смотреть внутрь себя, разглядывая те образы, которые проносятся в его воображении. Раздражитель в одной чувственной модальности вызывает ощущения в другой чувственной модальности. Запах порождает образы, которые ребенок зарисовывает на бумаге.
• 17.2 «Я могу изобразить и нарисовать вкус». Предлагаемые продукты: подсолнечное масло, мед, лимон, изюм, тыква, сахарный песок, соленый огурец, варенье, хлеб, зелень укропа и др.
• Ребенок пробует продукты с закрытыми глазами (на голове повязка из плотной ткани). Блокирование зрения необходимо, поскольку ребенок при этом начинает получать совершенно новые ощущения и создавать образы, ему не мешают зрительные стереотипы. Тело может совершать различные движения.Затем глаза открываются и ребенок зарисовывает свои переживания.

18. Чем мы рисуем (по А. Лопатиной, М. Скребцовой)

18.1 Карандаши и фломастеры.

• Читаем сказку «Карандашный человечек». Отвечаем на вопросы:
• Как ты думаешь, что дальше случится с карандашным человечком? Придумай продолжение сказки.
• Показ ребенку рисунков, нарисованных разными карандашами. (На каждом карандаше есть маркировка, говорящая о разных типах грифеля). Педагог рассказывает, как различать разные типы карандашей, затем просит угадать по рисункам ребенка, какие типы карандашей были использованы.
• Задание ребенку: нарисовать карандаш в образе человечка и раскрасить тем цветом, который больше всего нравится.

18.2. «Фея Акварель».

• Рассказывается сказка «Фея Акварель».
• Показываются художественные материалы - акварель, гуашь.акрил, масло. Ребенок открывает краски и нюхает их. Педагог рассказывает о свойствах разных красок, их изобретении.
• Рисование разными красками необычным способом: губкой,кляксами, брызгами, пальцами.

19.Транспорт. (по С.К. Кожохиной)

• 19.1 Арт- терапевтическая техника « Путешествие на ковре-самолете»
• Отгадываем загадки про транспорт.
• Смотрим книгу «Машины»- книга из серии «Все обо всем».
• Игра «Паровозик». Ребенок - «вагончик», педагог - «паровозик», ведет ребенка по комнате. Ребенку завязывают глаза. Упражнение развивает доверие к педагогу, учит преодолевать чувство страха и неуверенности в себе.
• Делаем эскиз ковра - самолета на большом листе большой кистью рельефной краской (3-4 цвета).

19.2. Рисование на тему ПДД.

• Показываются фотографии с городскими улицами,
• Рассказ о дорожно-транспортных происшествиях.
• Работа над рисунком.
• Обсуждение.

20. Какие бывают картины(по А. Лопатиной, М. Скребцовой М.)

Красота пейзажа.

1. Читаем стихотворение «Окошко в мир» . Отвечаем на вопросы.

Педагог подробно описывает какой-либо пейзаж. Затем показывает ребенку репродукции разных пейзажей, среди которых находится и тот, который он описал. Ребенок должен узнать пейзаж по описанию.

Что дарят людям художники -пейзажисты?

Какой пейзаж ты бы хотела иметь в комнате?

Как ты думаешь, художнику легче рисовать пейзаж с натуры или по памяти, и почему?

Творческое задание.. Педагог- в роли художника. Ребенку выдаются карточки разных цветов. Художник говорит, что он хочет нарисовать. , например, лес(озеро, лужайку). Ребенок поднимает карточку с цветом для данного пейзажа.

20.2. Весенний пейзаж. Рисование.

• Смотрим репродукции картин художников и рисунки детей на тему «Весенний пейзаж».
• Закрываем глаза, слушаем весенние голоса птиц, нюхаем веточки тополя.
• Смачиваем лист губкой и рисуем пейзаж по представлению акварелью.

21. Погружение в натюрморт

21.1 -Творческое задание. В течение короткого времени педагог показывает детям натюрморт, а потом просит описать его по памяти. Затем ребенок рассматривает этот же натюрморт в течение пяти минут. Во время второго просмотра педагог включает музыку и просит ребенка представить, что он берет в руки тет или иные предметы, изображенные на натюрморте, разговаривает с ними и пользуется ими. Обсуждение, как по разному воспринимается натюрморт если просто смотреть и если погружаться в него.

• Рисование края чашки взависимости от уровня горизонта. Упражнения.
• 22.2 Слушаем рассказ «Целебный натюрморт».
• Отвечаем на вопросы:
• Представь, что тебе заказали нарисовать натюрморт для детской больницы. Что бы ты на нем изобразила?
• Есть ли у тебя в доме картина, которая помогает тебе в трудную минуту? Расскажи о ней.
• Что должно быть изображено на натюрморте, чтобы егт невозможно было забыть?
• Опиши и нарисуй натюрморт из рассказа: как выглядела ваза, где она стояла, какие на ней были фрукты.

22. Историческая картина

22.1 Читаем стихотворение «Жрецы истории». Отвечаем на вопросы:

• Как ты думаешь, можно ли изучать историю по картинам художников?
• Должен ли быть художник, пишущий картины, исторпиком?
• Если бы ты решила написать картину на исторический сюжет, что бы ты выбрала?
• Представь, что тебя попросили нарисовать самое важное событие из истории своей страны. Какое событие бы ты изобразила и почему?
• 22.2 Памятник железному Тимуру (по картине В.Верещагина «Апофеоз войны». Читаем рассказ.
• Отвечаем на вопрос: Как должна быть изображена война на картине художника, чтобы люди больше не мхотели воевать. Показ репродукций художников, посвященных войне. Обсуждение.
• Ребенок выбирает интересную для себя тему из учебника истории и рисует к этой теме иллюстрацию.

23. Библейские сюжеты.

• 23.1 Читаем рассказ «Святая Троица».
• Отвечаем на вопросы:-
• Почему ангелы явились Андрею Рублеву?
• Что в иконах самое необыкновенное?
• Кого изображают иконы?
• Творческое задание. Ребенку выдаются несколько репродукций картин, посвященных тому или иному библейскому сюжету(например, «Рождество» Эль Греко, «Крещение Руси» Виктор Михайлович Васнецов, «Пасхальный стол» А.В. Маковский). Педагог не говорит, что за сюжет изображен, а просит описать события, которые происходят на картинах ребенка.
• 23.2 Образ Мадонны. Творческое задание. Слушаем рассказ «Образ Мадонны».
• Ребенку раздается текст из библейской притчи и предлагается изобразить кого либо из героев.
• Обсуждение, чему учит притча.

24.1 Работа с эффектами.

• -Слушаем песню «день Победы».
• Используем бумажные салфетки ярких цветов - красные, желтые, белые, розовые и сминаем из них мелкие комочки. Наклеиваем на темный лист цветного картона - делаем имитацию салюта.
• Цветными гелями с блестками украшаем картину.

24.2. Открытка- коллаж к празднику.

• Смотрим варианты праздничных открыток.
• Выбираем понравившиеся фотографии с военной хроникой (заранее распечатывается из интернета).
• Придумываем композицию. Материалы: фотографии, цветной картон, цветная бумага, полоски георгиевской ленты. Клей-карандаш, простые и фигурные ножницы.
• Изготавливаем открытку.
• Поем песню про Победу.

25. Музыка и живопись (по С. К. Кожохиной)

• 25.1 «Я - музыкант». Громко включена мелодия «Поющие барабаны». Это зажигающая ритмом и темпераментом музыка.
• Ребенку предлагается взять музыкальные инструменты (их заранее готовит педагог) и дополнить новыми звуками мелодию, уловив ее темперамент. Среди «инструментов» банки с водой, бутылки с горохом, наждачная бумага, деревянные и металлические ложки, бубны и колокольчики, расчески, резиновые шары, пластмассовые бусы, бумага разной фактуры.
• Ребенок начинает двигаться по кабинету, выбивать такт и ритм импровизированными инструментами.

25.2 «Я - художник» На партах приготовлены куски обоев., огромные кисти и емкости с красочными колерами (колеровочная паста+ вода +белая акриловая или водоэмульсионная краска, заранее готовит педагог). Музыка меняется на спокойную, релаксирующую. (например - звуки природы) Ребенок начинает рисовать под звучащую музыку.

• Ребенок рассказывает, что с ним происходило, что он нарисовал, о своих чувствах и впечатлениях. Художественная ценность полученного произведения не столь важна - ребенок получает эмоционально-чувственный заряд и выплескивает свои эмоции.

26. Цветы. (по С.К. Кожохиной)

26.1 «Чудо-цветок»

• Слушаем песни о цветах.
• Смотрим слайд-фильм (цудо-цветок в изображенияхнародных промыслов - Гжель, Жостово, Хохлома, Городец.

• Делаем зарисовки цветов каждого промысла.

26.2 Итоговое занятие. -Фантазия «Куст роз». Разработана Д. Стивенсоном. Используется в интерпретированном виде. Ребенок устраивается поудобнее и закрывает глаза. Педагог брызгает в воздух туалетной водой «Чайная роза» или что- то с ароматом розы, например эфирное масло. Ребенок прислушивается к себе, ощущает и чувствует свое внутреннее « Я», представляет себя кустом роз. Педагог задает вопросы:

• Какой ты куст роз? Ты маленький или большой?
• Ты пышный?
• Ты высокий?
• На тебе есть цветы?
• Какого они цвета?
• Есть ли у тебя шипы?
• Где ты находишься?
• Кто за тобой ухаживает?

- Что окружает тебя? И т. д.

• Затем ребенок открывет глаза. Говорит о том, что хочется сказать.
• Рисуется куст роз.
• Делимся впечатлениями, которые возникли в ходе занятия.
• Педагог, прощаясь с ребенком и его родителями (законными представителями) на летние каникулы, дает задание: как можно больше наблюдать за природой и людьми, Фотография на память.

Методическое обеспечение программы

Занятия по программе спланированы таким образом, чтобы:

а) соблюсти принцип дифференцированного подхода к обучению и воспитанию; б) познакомить с разнообразными техниками и художественными материалами; в)решить педагогические задачи формирования качеств личности ребенка; г) сделать пребывание ребенка в центре внешкольной работы комфортным, познавательным и интересным.

Занятия предполагают использование разнообразных художественных материалов и инструментов, таких как акварель, карандаши(простой и цветные), гуашь, акрил, масляные краски, фломастеры, цветная бумага и журнальные иллюстрации, клей, ножницы, поролоновая губка, а также природных материалов - камешков, листьев, ракушек, перышек и т.д. Для изображения подбираю наиболее привлекательные окружающие предметы, которые вызывают у ребенка эмоциональный отклик. Изображая те или иные предметы и сюжеты, сопровождаю эмоциональным словесным пояснением, обращением к Насте, выразительными жестами, движениями. При этом предлагаю ей демонстрировать то, что изображено.

Изучив информацию о работе с детьми с ДЦП, пришла к выводу, что изобразительная деятельность с использованием нетрадиционных техник является наиболее доступной. Поэтому в программу включены техники:

• рисование с помощью клубка;
• глиняные каракули;
• рисование по мокрой бумаге;
• рисунок- игра;
• различные творческие задания.

Работа с ребенком индивидуальная. На занятии ребенок последовательно проживает несколько этапов взаимодействия: с миром искусства, с педагогом.

Как правило, 1 этап - психологическое вхождение в занятие. 2 этап - познавательный, или знакомство с неизвестным(новым): игры, релаксация и медитация, работа с наглядными пособиями, слайд-фильмы, элементы арт- терапии. 3 этап - практический, или работа в материале. 4 этап - завершающий, или психофизическая разгрузка: арт и психотерапевтические игры, аудиотренинги, взаимодействие с родителями.

Прогнозируемые результаты и способы их проверки.

Перечень дидактических материалов.

Набор карточек из серии «Первые уроки» -

- цравнения,

• цвета
• кто где живет
• открытки с цветами

Раскраска из серии «Первые уроки» -

-жители морей

- деревья и листья

- перелетные птицы

- зимующие птицы

3 Карточки с цветами

4. Пузырьки с ароматами
5. Шифоновая ткань
6. Аудиофайлы «Звуки природы», «Голоса птиц», «Релакс», песни «День Победы», «Море».
7. Файлы в формате JPEG для показа слайд-фильмов.

3. Оборудование в кабинете: парта, стул, скамеечка под ноги, подушка на стул, стенд для зрительного ряда, ПК, рукомойник.

Список литературы

1. Используемая педагогом

1. . Выготский Л.С. Педагогическая психология. Бесплатная электронная библиотека

2. Кожохина С.К . Путешествие в мир искусства. Программа развития детей дошкольного и младшего школьного возраста. М. ,2002.

3. Копытин А. И. Основы арт- терапии.СПб.,1999.

4. А.Лопатина, М. Скребцова Краски рассказывают сказки. Серия «Образование и творчество». Издание напечатано по технологии Print-on-Demand (печать по требованею) в одном экземпляре, по индивидуальному заказу.

5. Машины. Все обо всем. Под редакцией Н.С.Кочаровой. М.,2000.

6. Программы дополнительного художественного образования детей в каникулярное время.

7. Разумова Е.Ю. Диагностические и терапевтические возможности работы с коллажем в арт-терапии. IPRbooks электронная библиотечная система.

7. Румянцева Е.А.

8. Суханова Н.П. Картины из цветов.М.,2004.

2. Рекомендуемая литература для детей и родителей.

1 . Румянцева Е.А. Необычное рисование. М.,2006.

2. Румянцева Е.А. Необычная аппликация. М.. 2006.

3. Раскраски из серии «Первые уроки».

Приложения

Тестирование

Автором программы разработаны тематические тестовые материалы для итогового контроля по каждому этапу обучения. Отслеживаются: уровень знаний теоретического материала, степень овладения приёмами работы различными художественными материалами, работы в различных техниках декоративно прикладного искусства, знание народного творчества, умение анализировать и решать творческие задачи, сформированность интереса обучающихся к занятиям.

Оценка осуществляется по 10-балльной системе педагогом и приглашёнными методистами, психологами, педагогами:

0-1 баллов выставляется за «неверный ответ»;

от 2 до 7 баллов – за «не во всём верный ответ»;

от 8 до 10 баллов – за «правильный ответ».

Ниже приводятся тестовые материалы, выявляющие уровень теоретических знаний обучающихся по этапам обучения.

Тестовые материалы

для итогового контрольного опроса обучающихся

на выявление уровня знаний теоретического материала

Подготовительный этап обучения

Основной этап обучения

Отчетные просмотры

законченных работ обучающихся

Ниже приведена специальная таблица, позволяющая фиксировать данный аспект освоения программы (табл. 1).

Таблица

Таблица

контроля практических умений и навыков

обучающихся во время итоговых просмотров по окончании учебного года

Формы подведения итогов реализации программы

В качестве форм подведения итогов по программе используются: ИЗО-викторины, ИЗО-конкурсы, участие в выставках и конкурсах различного уровня: районных, областных, Всероссийских, международных.

Для учёта участия детей в выставках и конкурсах автором используется следующая таблица (табл. 2).

Таблица учёта участия обучающихся в конкурсах и выставках за время обучения по программе «»

Данная таблица показывает творческий рост ребёнка по мере прохождения им программы дополнительного образования « ».

Диагностика художественно-творческих

способностей учащихся

Условия: ребенку предлагается придумать и нарисовать пять рисунков на отдельных листах бумаги одинакового размера (1/2 альбомного листа).

Инструкция для детей:

«Сегодня я предлагаю вам придумать и нарисовать пять рисунков. Рисовать можно все, что захотите, что умеете рисовать, или что хотели бы нарисовать и никогда еще не рисовали. Вот сейчас у вас такая возможность есть». В инструкции ничего изменять или дополнять ее нельзя. Можно только повторять.

На обратной стороне по мере выполнения рисунков пишутся номер рисунка, имя и ответ на вопрос «О чем этот рисунок?».

Показатели:

1.Самостоятельность (оригинальность) – фиксирует склонность к продуктивной или репродуктивной деятельности, стереотипное или свободное мышление, наблюдательность, память.

2. Динамичность – отражает развития фантазии и воображения (статика говорит об отсутствии плана работы, о несформированной способности находить и создавать замыслы своих рисунков).

3. Эмоциональность – показывает наличие эмоциональной отзывчивости на жизненные явления, отношение к изображаемому.

4. Выразительность – фиксируется по наличию художественного образа. Уровни:

1. 1.

   2.

   3. Диагностики эстетического восприятия учащихся (авторы Е.Торшилова и Т.Морозова)

   Диагностика чувства формы (Тест «Геометрия в композиции»).

   Среди принципов формообразования (принцип отражения, принцип целостности, принцип соразмерности и пропорциональности) в данном тесте выделяется принцип геометрического подобия. Геометрическое строение - одно из свойств материи. Геометрические фигуры и тела - это обобщенное отражение формы предметов. Они являются эталонами, с помощью которых человек ориентируется в окружающем его мире.

   Стимульньтй материал теста «Геометрия в композиции» включает три репродукции: (К. А. Сомов - «Дама в голубом», Д. Жилинский - «Воскресный день», Г. Гольбейн Младший «Портрет Дирка Берка») и четыре нейтральные по цвету, одинаковые по фактуре и примерно соответствующие по размерам композиционным праформам картин геометрических фигуры:

   треугольник («Дама в голубом» - пирамидальная композиция), круг («день» - сферическая композиция),квадрат (Гольбейн) и фигура неправильной формы (лишняя).

   Инструкция: найти, какая геометрическая фигура подходит к каждой из картин. Недопустимы пояснения вроде «Где ты тут видишь круг?», поскольку они провоцируют на фрагментарное видение, прямо противоположное решению задачи, предполагающей целостнообразное видение картины.

   Оценка выставляется по принципу верного и неверного ответа. Высший балл - 6, по 2 балла за каждый верный ответ. Сама величина балла каждый раз условна и приводится для того, чтобы был понятен сам принцип оценивании.

   Тест «Громкий - Тихий».

   Материал задания состоит из цветных репродукций с изображением трех натюрмортов, трех пейзажей, трех жанровых сцен. Тематика используемых во всей методике визуальных материалов не включает сюжетных изображений, поскольку они провоцируют внеэстетическое восприятие, интерес к содержательной информации, оценку жизненных событий. Кроме того, подбор материала для теста должен отвечать требованию воз можно большего тематического сходства, чтобы, сравнивая ил люстрации, ребенок меньше отвлекался как те их различия, которые для цели задания несущественны.

   Исследователь может подобрать свои примеры и проверить их «звучание» экспертной оценкой. Точно описать принципы соответствия изображения и его звучания (громкости - тихости) невозможно, очевидно только, что оно должно быть связано не с сюжетом изображения или функцией изображенных предметов, а с насыщенностью цвета, сложностью композиции, характером линии, «звучанием» фактуры.

   Например, в диагностике могут быть использованы репродукции следующих картин: К. А. Коровин - «Розы и фиалки», И. Э. Грабарь - «Хризантемы», В. Е. Татлин - «Цветы».

   Инструкция: скажи, какая картинка из трех - тихая, какая - громкая, какая - средняя не громкая и не тихая. Можно спросить: каким «голосом говорит» картина - громким, тихим, средним?

   Оценивается задание плюсами и минусами, число которых складывается, и ребенок получает общий балл за все ответы. Абсолютно верный ответ: ++; относительно верный, +-; совсем неверный -. Логика такой оценки в том, что ребенок вынужден выбирать из трех «звучаний» и оценить три изображения как бы по сравнительной шкале.

   ТЕСТ «МАТИСС».

   Цель – определить чуткость детей к образному строю произведения, художественной манере автора. В качестве стимульного материала детям предлагается набор из двенадцати натюрмортов двух художников (К. Петрова-Водкина и А. Матисса) с такой инструкцией: «Здесь картины двух художников. Я тебе покажу по одной картине одного и другого художника. Посмотри на них внимательно, и ты увидишь, что рисуют эти художники по-разному. Эти две картины мы оставим в качестве примеров того, как они рисуют. А ты, глядя на эти примеры, попытайся определить, какие из оставшихся картин нарисовал первый художник и какие - второй, и положи их к соответствующим образцам». В протоколе записываются номера натюрмортов, которые ребенком отнесены к одному и другому художнику. После выполнения задания ребенка можно спросить, чем, по его мнению, отличаются эти картины, как, по каким признакам он их раскладывал.

   Предлагаемый детям художественный материал принципиально различен по художественной манере. Определяющей чертой натюрмортов А. Матисса можно считать декоративность, для К. Петрова-Водкина характерны разработка планетарной перспективы, объемность художественного решения. Правильное выполнение задания связано с умением, возможно, интуитивным, видеть особенности художественной манеры, выразительных средств авторов, то, как, а не что они рисуют. Если же ребенок ориентируется при классификации натюрмортов на предметно-содержательный слой произведения, на то, что изображает художник, то задание выполняется им неправильно.

   Тест «Матисс» является типичным и достаточно сложным образцом диагностики чувства стиля.

   ТЕСТ «ЛИЦА».

   Выявляет умение ребенка смотреть и видеть (художественное восприятие) на материале графических рисунков человеческого лица. Наличие у ребенка навыков понимания, интерпретации изображенного человека выявляется на основе его способности по выражению лица определить внутреннее состояние человека, его настроение, характер и т. п.

   В качестве стимульного материала детям предлагаются три графических портрета А.Е. Яковлева (1887 - 1938). На первом рисунке («Женская голова» - 1909 г.) изображено красивое женское лицо, обрамленное длинными волосами, выражающее некоторую отстраненность, самоуглубленность, с оттенком печали. Второй рисунок («Мужская голова» - 1912г.) изображает улыбающегося мужчину в головном уборе, напоминающем поварской колпак. Человек, изображенный на портрете № 2, вероятно, обладает большим опытом и жизненной хваткой. Ему, очевидно, присущи такие качества, как хитрость, коварство, саркастическое отношение к людям, что производит довольно неприятное впечатление, но дети этого, как правило, не замечают. На третьем рисунке («Мужской портрет» - 1911г.) - мужчина, погруженный в себя, задумавшийся, возможно, о чем-то грустном и далеком. Лицо мужчины выражает гамму неинтенсивных отрицательных переживаний, некоторых переходных состояний.

   Рисунки предлагаются детям с такой инструкцией: «Перед тобой рисунки художника А.Е. Яковлева, рассмотри их и скажи, какой портрет тебе нравится больше других? А какой - меньше или совсем не нравится? Почему? Ты, наверно, знаешь, что по выражению человеческого лица можно многое узнать о человеке, о его настроении, состоянии, характере, качествах. Люди изображены на этих рисунках в разном состоянии. Посмотри внимательно на выражение их лиц и попытайся представить себе, что это за люди. Вначале давай рассмотрим портрет, который тебе больше всего понравился. Как ты думаешь, в каком настроении, состоянии изображен этот человек? Какой у него характер? Это человек добрый, приятный, хороший, или он плохой, злой, чем-то неприятен? А что еще можно сказать про этого человека? Теперь рассмотрим портрет, который тебе не понравился. Расскажи, пожалуйста, все, что можешь, про этого человека. Какой он, в каком настроении, каков его характер?»

   Затем то же самое ребенок рассказывает про человека, изображенного на третьем портрете. Максимальная выраженность способности к социальной перцепции (т. е. восприятию другого человека) оценивается пятью баллами.

   ТЕСТ «БАБОЧКА».

   Ребенку предлагается 5 пар репродукций, в которых одна является образцом «формалистической», другая – реалистической жизнеподобной живописи или бытовой фотографии:

   1. И. Альтман «Подсолнухи»(1915г.) - 1а. Поздравительная открытка с изображением розовых ромашек на голубом фоне.

   2. А. Горький «Водопад» (1943г.) - 2а. Фотография сада и человека, везущего тележку с яблоками.

   3. Художественная фотография травы и стебельков, увеличенных до масштабов деревьев. Условное «детское» название «Водоросли» - За. Фотография «Осень».

   4. Б.У. Томплин «Номер 2» (1953г.) - 4а. А. Рылов «Трактор на лесных дорогах». Условное название «Зимний ковер» (1934г.).

   5. Г. Юккер «Раздвоено» (1983г.) -5а. В. Суриков «Зубовский бульвар зимой». Детское название «Бабочка».

   По цветовой гамме изображения в парах похожи, чтобы симпатия ребенка к тому или иному цвету не мешала экспериментатору. Сравнительные художественные достоинства оригиналов не служат основной точкой отсчета, поскольку а) фиксируется интерес к очевидному для детей различию изображений - абстрактность или предметность, многозначность или очевидность, эстетическая образность или функциональность информации; б) качество репродукций не позволяет говорить о полноценных художественных достоинствах репродуцированных картин. Тем не менее в качестве формалистического образца в паре использованы примеры признанных мастеров (А. Горький, Н. Альтман и др.). Таким образом, формалистические образцы имеют как бы сертификат, свидетельствующий об их эстетических достоинствах. В каждой паре изображений одно отличается от другого необычностью манеры, ее нефотографичностью, а второе, напротив, приближается к фотографии. Различение изображений в паре по этому принципу детьми, как правило, сразу улавливается.

   Инструкция: покажи, какая картинка (из пары) тебе больше нравится. Все изображения - во всех тестовых заданиях - предъявляются ребенку анонимно, автор и название картины не называются.

   Предъявлять пары можно в любом порядке, и менять картинки местами внутри пары, но одной парой ограничиваться нецелесообразно, выбор может быть совсем случайным.

   Оценка выполнения этого тестового задания прямо зависит от самого стимульного материала и от степени оригинальности выбора – типичностью отношения, выраженного большинством детей.

   ТЕСТ «ВАН ГОГ».

   Ребенку предлагается выбрать лучшее, на его взгляд, изображение из пары репродукций. Цель опроса - выявление способности ребенка проявлять особенности эстетического отношения, вообще не свойственные большинству детей. Поэтому в парах, подобранных для оценки, детям предлагается довольно сложная задача: выбрать между ярким и злым или добрым, но темным; понятным, но однотонным или необычным, хотя ярким и т. п. К более сложным и требующим большей эстетической развитости Е.Торшилова и Т.Морозова относят не только необычные по изобразительной манере, но и эмоционально непривычные детям «грустные» картинки. Основание такой позиции - гипотеза о направленности эмоционального развития в онтогенезе от простых к сложным эмоциям, от гармонической нерасчлененной целостности эмоциональной реакции к восприятию отношений «гармония -дисгармония». Поэтому в ряде пар и лучшей по эстетическому достоинству, и более «взрослой» считается грустная и более темная картинка. Тестовый материал включает шесть пар изображений.

   1. Г. Гольбейн. Портрет Джейн Сеймур.

   1а. Д. Хейтер. Портрет Е. К. Воронцовой.

   2. Цветная фотография образцов китайского фарфора, белого с золотом.

   2а. П. Пикассо «Бидон и миска».

   3. Фотография фигурки нэцке.

   За. «Булька» - рис. собаки «Лев-Фо» (яркого и злого; книжная илл.).

   4. Фотография дворца в Павловске.

   4а. В. Ван Гог «Лечебница в Сен-Реми».

   5. О. Ренуар. «Девочка с прутиком».

   5а. Ф.Уде. «Принцесса полей».

   6. Фотография игрушки «Козлик».

   6а. Фотография филимоновской игрушки «Коровки».

   7. Поздравительная открытка.

   7а. М. Вайлер «Цветы».

   Инструкция: покажи, какая картинка тебе больше нравится. Стоит внимательно отнестись к степени неформальности понимания ребенком задачи и попытаться включить его оценку, если он уходит от нее, и машинально выбирает всегда правую или всегда левую картинку.

   Пары подобраны так, чтобы «лучшая» картинка, выбор которой свидетельствует о развитой культурно-эстетической ориентации ребенка, а не возрастной элементарности вкуса, отличалась в сторону большей образности, выразительности и эмоциональной сложности. В тесте «Ван Гог» это картинки под № № 1, 2а, 3, 4а, 5а и 6. Правильность выбора оценивалась в 1 балл.

   Литература

   1. Лепская Н.А. 5 рисунков. – М., 1998.

   2. Межиева М.В. Развитие творческих способностей у детей 5-9 лет / Художник А.А. Селиванов. Ярославль: Академия развития: Академия Холдинг: 2002. 128 с.

   3. Достижения учащихся по изобразительному искусству как результат образовательной деятельности / Составитель Н.В. Карпова. - Оренбург: Изд-во ООИУУ, 1998.

   4. Соколов А.В. Посмотри, подумай и ответь: Проверка знаний по изобразительному искусству: Из опыта работы. М., 1991.

   5. Торшилова Е.М., Морозова Т. Эстетическое развитие дошкольников. – М., 2004.

   
   

   Мастер-класс

   «Приемы арт-терапии в работе с детьми с ОВЗ»

   Подготовила: педагог-психолог МБДОУ «Детский сад №5 «Теремок» Сухенко Т.А.

   Цель: повысить профессиональное мастерство педагогов посредством использования приемов арт-терапии для формирования эмоциональной стабильности и восстановления психологического здоровья у участников образовательного процесса.

   Задачи:

   • познакомить участников мастер-класса с опытом использования арт-терапевтических технологий и их применением в работе с детьми с ОВЗ;
   • создать положительный эмоциональный климат у участников, используя виды арт-терапии в ходе мастер-класса;
   • способствовать развитию профессионально-творческой активности, раскрытию внутреннего потенциала каждого педагога.

   Ожидаемые результаты:

   • Практическое освоение педагогами методов и упражнений в арт-терапии, необходимых в работе с детьми с ОВЗ.
   • Повышение уровня профессиональной компетентности педагогов в области арт-терапии.
   • Рост мотивации участников мастер-класса к формированию собственного стиля творческой педагогической деятельности.

   Перед началом мастер-класса педагогам предлагаются следующие памятки :

   А теперь, позвольте перейти непосредственно к теме мастер-класса «Приемы арт-терапии в работе с детьми с ОВЗ». Внутренний мир ребенка с проблемами в развитии сложен и многообразен. Как помочь таким детям увидеть, услышать, почувствовать окружающий их мир, полноценно, органично существовать и взаимодействовать в нем, познать свое «Я» и развиваться?

   В настоящее время существует большое количество различных технологий, направленных на помощь детям с ОВЗ. Одной из таких технологий, несущей особые коррекционные и развивающие возможности, является арт-терапия.

   Арт-терапия – это специализированная форма психотерапии, использующая возможности искусства для достижения положительных изменений в интеллектуальном, социальном, эмоциональном и личностном развитии человека.

   В процессе арт-терапии удовлетворяется актуальная потребность в признании, позитивном внимании, ощущении собственной успешности и значимости. Высвобождается психическая энергия, которая обычно тратится ребёнком на неэффективное напряжение. Ребёнок начинает чувствовать себя спокойно, расслабляется. Страхи, негативизм, агрессия (формы психической защиты)уступают место инициативности, творчеству.

   Арт-терапия представляет собой современную здоровьесберегающую технологию с использованием совокупности методов, обеспечивающих индивидуальный и дифференцированный подход к ребёнку в образовательном учреждении с учётом его возрастных, нервно-психических возможностей, уровня развития здоровья.

   Основные принципы арт-терапии:

   • Поддерживать в ребенке его достоинство и позитивный образ «Я»;
   • Не применять негативных оценочных суждений, отрицательного программирования;
   • Принимать и одобрять все продукты творческой деятельности ребенка, независимо от содержания, формы и качества.

   Преимущества применения элементов арт-терапии:

   • работа не требует от воспитанников каких-либо способностей к изодеятельности;
   • помогает через невербальное общение делать первые шаги к самопознанию и самораскрытию;
   • используется для оценки состояния воспитанников; помогает преодолеть плохое настроение, апатию, безынициативность;
   • помогает детям увидеть неповторимость каждого в группе;
   • царит атмосфера доверия, терпимости и внимания;
   • помогает принять каждого ребёнка

   Упражнение 1: участникам мастер-класса предоставляется возможность вспомнить виды арт-терапии, с которыми они знакомы.(работа в группах)

   Да, вы правы, сколько существует видов искусств и способов творческого самовыражения, столько и разновидностей арт-терапии. В зависимости от характера творческой деятельности и ее продукта можно выделить следующие виды:

   • Изотерапия , позволяет оказывать воздействие на развитие ребенка посредством изобразительной деятельности. Здесь используются все виды изодеятельности: рисование красками, карандашами, мелками, нетрадиционные техники рисования, лепка из пластилина и т.д.Изотерапия помогает обнаружить скрытые способности ребенка, избавляет его от различных страхов и внутренних конфликтов.
   • Игротерапия. Игра у ребенка является символическим языком для самовыражения. Манипулируя игрушками, ребенок может показать более адекватно, чем выразить в словах, как он относится к себе, к значимым взрослым, к событиям в своей жизни, к окружающим людям. Игра для детей является средством коммуникации.
   • Сказкотерапия. В ее основе лежит использование различных сказочных историй, сюжетов. Они зачитываются, проигрываются, рассказываются с особой интонацией, мимикой, жестами. Сказкотерапия способствует разрешению внутренних конфликтов и снятию эмоционального напряжения, изменению жизненной позиции и поведения.
   • Музыкотерапия – это использование музыки на занятиях с ребенком в любом виде: прослушивание, игра на элементарных музыкальных инструментах, пение. Музыкотерапия очень эффективна в коррекции нарушения общения. Контакт с помощью музыки безопасен, ненавязчив, индивидуализирован, снимает страхи, напряжённость.
   • Танцетерапия позволяет выразить свои и чувства и эмоции в свободном движении и импровизации под музыку.
   • Песочная терапия – один из основных механизмов позитивного воздействия песочной терапии основан на том, что ребёнок получает опыт создания маленького мира, являющегося символическим выражением его способности и права строить свою жизнь, свой мир собственными руками.

   Существуют и другие виды арт-терапии, остановимся более подробно на широко распространенных.

   • А чтобы нам лучше познакомиться, предлагаю перейти к технике «Визитка» .Каждый участник оформляет собственную визитку, где указывается свое имя и схематическое изображение себя в виде любого образа: предмета, цветка, животного и т.д. Далее каждый участник коротко представляется, называет, что он изобразил и с чем это связано.

   Упражнение-игра «Серый волк и золотая рыбка»

   Три человека (от каждой группы) получают простое задание: вспомнить и назвать имя одного сказочного персонажа. После того, как каждый участник назвал по одному персонажу, можно попросить, чтобы каждый устроил короткую «презентацию» своего героя: сказал, из какой он сказки, рассказал о нём, «показал» его... Это делается для настройки на игру, а также для того, чтобы героев нельзя было «отыграть» назад.

   После того, как герои утверждены, ведущий даёт второе задание всей группе: придумать и рассказать сказку, в которой участвовали бы все эти персонажи.

   Упражнение «Танец отдельных частей тела»

   Цели: Разогрев участников; осознание и снятие мышечных зажимов; расширение экспрессивного репертуара.

   Время: 3 мин.

   Материалы: Музыкальная запись с четким ритмическим рисунком.

   Описание проведения: Участники становятся в круг. Звучит музыка. Ведущий называет по очереди части тела, танец которых будет исполнен

   Танец кистей рук

   Танец рук

   Танец головы

   Танец плеч

   Танец живота

   Танец ног

   Участники стремятся максимально использовать в танце названную часть тела.

   Схемы обсуждения:

   Какой танец было легко исполнить, какой трудно?

   Почувствовали ли освобождение от зажимов, где они локализовались?

   Упражнение «Ведущий и ведомые»

   Цели: Экспериментирование участников с различными движениями и межличностными позициями ведущего и ведомого; осознание участниками своих танцевально-экспрессивных стереотипов.

   Материалы: Музыкальные записи разных стилей, что стимулирует танце- вальную экспрессию.

   Время: 5 мин.

   Описание проведения: Группа выстраивается в колонну. Звучит музыка, и участники начинают двигаться, причем первый участник становится ведущим, а остальные – ведомыми. В качестве ведущего участник спонтанно и свободно самовыражается, максимально используя свой танцевально-экспрессивный репертуар, остальные члены группы следуют за ним, стараясь повторять его движения. Через 30 сек. первый участник переходит в конец колонны и становится ведомым. Упражнение продолжается до тех пор, пока каждый из участников не побывает в роли ведущего.

   Схема обсуждения:

   Что чувствовали участники, будучи ведущими / ведомыми?

   Что они чувствовали, примерив на себя его экспрессию? Какой Я, когда танцую, как он?

   Когда участникам было более комфортно – когда повторяли движения других или, когда сами были ведущими?

   Техника «Рисуем круги...»

   Данное занятие подходит для завершения арт-терапевтической работы. Оно способствует развитию спонтанности, рефлексии; позволяет прояснить личностные особенности, ценности, притязания, характер проблем каждого участника, его положение в группе; выявляет межличностные и групповые взаимоотношения, их динамику, имеет потенциал для формирования групповой сплоченности.

   Арт-терапевтическое пространство организуется следующим образом: два больших стола, вокруг которых расставлены стулья.

   Материалы:

   Два ватмана или можно использовать обратную сторону обоев, плотную оберточную бумагу. Разнообразные изобразительные материалы и средства в достаточном количестве: карандаши, фломастеры, краски, восковые мелки, масляная пастель, гуашь, кисти, баночки с водой, ластик, скотч. (Выбор изобразительных средств определяется самостоятельно каждым участником).

   Ход игры:

   1 Индивидуальная работа.

   Займите место за одним из столов. При желании свое местоположение можно изменить. Вы вправе свободно передвигаться вокруг стола и работать на любой территории.

   Нарисуйте кружок желаемого размера понравившимся цветом.

   Нарисуйте на листе еще один-два круга любого размера и цвета. Пожалуйста, отойдите от стола и посмотрите на полученные изображения со стороны.

   Следующая инструкция только для тех, кто не удовлетворен результатами работы и хотел бы изменить (уточнить, подправить) вид, цвет, местоположение своих кругов в пространстве бумажного полотна. Вы можете сделать еще один или несколько рисунков.

   Обведите контуры рисунков.

   Соедините линиями свои круги с теми кругами, которые вам особенно понравились. Представьте, что прокладываете дороги.

   Заполните пространство каждого из своих кругов сюжетными рисунками, значками, символами, т. е. придайте им индивидуальность.

   2. Коллективная работа.

   Походите вокруг листа-картины, внимательно рассмотрите рисунки. Если вам очень хочется дорисовать что-либо в кругах других участников, попробуйте с ними об этом договориться.

   Зарисуйте оставшееся свободное пространство листа узорами, символами, значками и др. Прежде всего, договоритесь с другими участниками о содержании и способах создания фона для коллективного рисунка.

   3. Этап вербализации и рефлексивного анализа.

   Группы прикрепляют получившиеся картины-полотна к стене. Затем каждый участник делится впечатлениями о совместной работе, показывает собственные рисунки, рассказывает о замысле, сюжете, чувствах, зачитывает, при желании, вслух добрые пожелания, которые ему написали другие участники.

   Посмотрите, каких красок больше в вашем рисунке?

   • Если синих – значит вам хочется тишины и покоя. Может вспомнить поэзию? Стихи серебряного века будут созвучны вашему настроению.
   • Если преобладает сине-зеленый цвет – то вы давно не отдыхали, вам желательно повысить самооценку.
   • Если алый, ярко-красный – дерзайте, вы хотите победить и у вас для этого достаточно сил и энтузиазма.
   • Если в вашей «живописи» много оранжево-красных оттенков, вы возбуждены и готовы к серьезным переменам в жизни.
   • Если преобладает сочный желтый цвет, значит вы не уверены в завтрашнем дне, помечтайте.. , вспомните, что

     Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com

     
     

     Подписи к слайдам:

     Мастер-класс «Приемы арт-терапии в работе с детьми с ОВЗ» Подготовила: Педагог-психолог МБДОУ «Детский сад №5 «Теремок» Сухенко Т.А.

     Арт-терапия – это специализированная форма психотерапии, использующая возможности искусства для достижения положительных изменений в интеллектуальном, социальном, эмоциональном и личностном развитии человека.

     Цели арт-терапии: выражение эмоций и чувств, связанных с переживаниями своих проблем, самого себя; активный поиск новых форм взаимодействия с миром; подтверждение своей индивидуальности, неповторимости и значимости; и, как следствие трех предыдущих, - повышение адаптивности в постоянно меняющемся мире (гибкости)

     Принципы арт-терапии: Поддерживать в ребенке его достоинство и позитивный образ «Я»; Не применять негативных оценочных суждений, отрицательного программирования; Принимать и одобрять все продукты творческой деятельности ребенка, независимо от содержания, формы и качества.

     Преимущества применения приемов арт-терапии работа не требует от воспитанников каких-либо способностей к изодеятельности; помогает через невербальное общение делать первые шаги к самопознанию и самораскрытию; используется для оценки состояния воспитанников; помогает преодолеть плохое настроение, апатию, безынициативность; помогает детям увидеть неповторимость каждого в группе; царит атмосфера доверия, терпимости и внимания; помогает принять каждого ребёнка

     Виды арт-терапии

     Изотерапия – терапевтическое воздействие посредством изобразительной деятельности

     Игротерапия – способ выражения себя в игровой деятельности

     Сказкотерапия –психологическое воздействие на личность через сказки, способствующее коррекции проблем и развитию личности

     Музыкотерапия – это психотерапевтический метод, основанный на целительном воздействии музыки на психологическое состояние человека

     Танцетерапия – способ выражения себя в танце

     Песочная терапия Игра с песком– это самый органичный для ребенка способ выразить свои переживания, исследовать мир, выстраивать отношения

     « Творчество и терапия частично совпадают: то, что является творческим, зачастую оказывается терапевтичным, то, что терапевтично, часто представляет собой творческий процесс» (К. Роджерс) «Научившись распознавать в себе скрытого художника, защищать его и заботиться о нем, вы избавитесь от боли и психологической зажатости» (Дж. Кэмерон)

     
     Данный проект - это комплексный метод работы с детьми из незащищенных слоев населения, основанный на методике Арт-терапии, разработанный совместно с детским психологом. Эффективность программы обусловлена тем, что она объединяет в себе адаптированные занятия с детьми современными техниками искусства, работу психолога, нацеленную на раскрытие потенциала и дружески-доверительный подход в работе с детьми. Программа предназначена для реабилитации детей с ограниченными возможностями здоровья (ОВЗ), а также детей-сирот. Приобщение детей к культуре и искусству, регулярные занятия творчеством, общение с представителями творческих профессий помогает детям социализироваться, раскрыть творческий потенциал, а также выявлять личностные ресурсы (Определение применяемого понятия личностных ресурсов приведено в детальном описании проекта в поле 7.1) Мы занимаемся с детьми Арт-терапией, с использованием качественных, самых настоящих художественных материалов, это вызывает восхищение и восторг у детей, так как они могут почувствовать себя настоящими художниками. Мы обучаем их применять полученные навыки в жизни. Этим мы помогаем им обрести надежду и веру в собственные возможности. Регулярным посещением и совместным времяпрепровождением мы стремимся помочь детям не потерять веру в благополучное будущее и обрести душевные силы чтобы двигаться дальше. Ведь порой их жизнь им кажется бессмысленной и ненужной, а мы наполняем ее красочностью и положительными эмоциями. В рамках проекта будут организованы регулярные занятия живописью и современными видами декоративно-прикладного искусства. Занятия будут вести профессиональные художники, мастера декоративно - прикладного искусства, детский психолог. В течении года нашими специалистами будут проведены 156 творческих занятий примерно с 500-570 детьми. Главным преимуществом является то, что занятия будут регулярными и каждый ребенок, находящийся в посещаемом нами социальном учреждении будет иметь возможность регулярно погружаться в творческий процесс и получать полезные навыки. Один раз в неделю будут проходить занятия в каждом из трёх учреждений г. Казани для групп, сформированных из 20 детей. Один раз в месяц, команда проекта будет выезжать в Школу-интернат «Омет» в г. Набережные Челны, где будут проводиться занятия для группы, из 30 детей. (Список посещаемых учреждений приведен ниже в пункте 11-Партнеры проекта, а также в описании проекта в поле 7.1). В результате творческих занятий детям привьется эстетическое воспитание, они научатся выражать свои мысли и чувства через искусство, проживать сложные жизненные ситуации и справляться со стрессом. Итогом занятий будет участие каждого ребенка в детских выставках, для того, чтобы каждый ребенок мог почувствовать свою значимость в обществе. Для оценки эффективности проекта будет проведен завуалированный мониторинг, составленный детским психологом, а также будет организован Арт-квест для выявления приобретенных навыков и знаний.

     Цели

     1. Реабилитация детей с ограниченными возможностями здоровья и детей-сирот, находящихся в социальных учреждениях стационарного типа, средствами культуры и искусства, а также создание для них условий для раскрытия творческого потенциала и личностных ресурсов.

     Задачи

     1. Проведение регулярных комплексных творческих занятий (Арт терапии) , которые позволят детям раскрыть свой потенциал, обрести уверенность в себе и приобрести новые навыки, которые помогут им реализовать себя после выпуска из детских учреждений.
     2. Выстраивание системы поддержки творческих проектов у детей и подростков из социально-незащищенных слоёв населения.
     3. Организация индивидуальных занятий с детьми, имеющими выраженную склонность к искусству, с целью дать им возможность максимально раскрыться.
     4. Организация индивидуальной работы психолога с детьми, имеющими ярко-выраженные психоэмоциональные проблемы и сложности адаптации в социуме.
     5. Организация деятельности, нацеленной на повышение самоорганизации

     Обоснование социальной значимости

     Целевой группой нашего проекта являются дети, имеющие ограниченные возможности здоровья, а также дети-сироты и приемные дети, проживающие в замещающих многодетных семьях. Наша команда уже проводит работу с такими детьми и мы видим, что подобные занятия для них весьма полезны, так как помимо позитивных эмоций, которые они привносят в жизнь детей, они дают возможность детям восстанавливаться и развиваться. В большинстве своем такие детки эмоционально подавлены, имеют многочисленные социальные проблемы, зачастую серьезно отстают в психическом развитии, имеют хронические заболевания и психические нарушения. Это является проблемой, так как после выпуска из социальных учреждений стационарного типа по статистическим данным только 10% детей имеют возможность реализовать себя, остальные попадают в сложные жизненные ситуации. В нашей республике, по данным Отделения Пенсионного фонда РФ по РТ на 2017 год, проживает 15 023 детей-инвалидов, это 1,8% детей республики. Ввиду того, что наш проект только начинает свою работу, нам не под силу охватить всех детей, нуждающихся во внимании и поддержке. В первый год работы проекта мы запланировали работу с тремя интернатами для детей с ОВЗ и с Центром содействия семейному устройству детей, оставшихся без попечения родителей г. Казани. Применяемая в нашем проекте Арт-терапия важна для решения психоэмоциональных нарушений, так как позволяет влиять на физическое, психическое и эмоциональное состояние, изменяя его к лучшему. Арт-терапия является сравнительно новым методом. Впервые его начали применять в середине ХХ века, вначале в США, Англии и других европейских странах. Арт-терапия соединяет лечение, познание и творчество. В ходе творческого процесса, посредством самовыражения, удается: решить личностные проблемы; устранить поведенческие нарушения; научиться управлять чувствами; уменьшить стресс; повысить самооценку; научиться новому. Арт-терапия помогает строить отношения в социуме людям после психологических травм, тем взрослым и детям, у которых есть проблемы с обучением, физические нарушения, инвалидность. Цель нашей команды стать для детей с ОВЗ группой поддержки, а также оказывать им содействие в реализации их собственных творческих проектов.

     География проекта

     Республика Татарстан, г.Казань, г. Набережные Челны.

     Целевые группы

     1. 1. Дети и подростки с ограниченными возможностями здоровья
     2. 2. Дети-сироты, оставшиеся без попечения родителей, находящиеся в детских учреждениях стационарного плана,
     3. 3. Дети из многодетных, замещающих семей

     Арттерапиевтический метод применяемый психологами на занятиях с детьми ограниченных возможностей здоровья

     разработал: методист Царькова Марина Витальевна ГКУСО МО "Реабилитационного центра для детей с ограниченными возможностями "Коломна" г. Коломна
     Цель арт-терапии в психологии - лечение и коррекция искусством, изучение и овладение методиками для снятия внутреннего напряжения, агрессии, тревожности, стрессов и восстановление жизненного ресурса.
     Одним из центральных звеньев в системе коррекции личности детей с ограниченными возможностями является работа по развитию эмоционально-волевой и познавательной сферы. Практическая работа с ребёнком на занятиях предполагает решение задач адаптации и социализации его на основе использования различных по направленности и содержанию методов развития и воспитания. Учитывая структуру дефекта, возрастные, индивидуально-личностные и психологические особенности детей с ограниченными возможностями побудила нас к поиску путей повышения эффективности коррекционной работы, чтобы максимальным образом стимулировать развитие каждого ребенка в соответствии с его возможностями, сглаживать негативное влияние заболевания на психическое и физическое состояние детей.

     На данный момент существует множество нетрадиционных методик, позволяющих решить комплекс задач и проблем, стоящих перед педагогом. Но эффективность нововведений зависит от знания методики, систематичности и рациональности ее использования.

     Использование традиционных и нетрадиционных методик, техник и приемов работы с детьми с нарушением интеллекта помогает справиться с проблемами в развитии (в учебе, поведении), повышает работоспособность, улучшает память, оказывает помощь в профилактической и коррекционно-развивающей деятельности.
     В развитии детей используем различные виды искусства в лечебно-профилактических и коррекционных целях - это арт-терапия. Арт-терапевтическое лечение является одной из форм психотерапии. Существует множество различных методик, помогающих диагностировать эмоциональное состояние ребенка и уровень его психического развития, а также вылечить с помощью волшебной силы искусства некоторые заболевания.
     Важнейшей техникой арт терапевтического воздействия здесь является техника активного воображения, направленная на то, чтобы столкнуть лицом к лицу сознательное и бессознательное и примирить их между собой посредством аффективного взаимодействия.
     Лечение искусством относятся к самым естественным формам коррекции психологических и эмоциональных состояний. Во время выполнения упражнений по арт-терапии мы получаем важное послание от собственного подсознания, оно контактирует с нашим сознанием, и этот диалог позволяет нам увидеть то многое и важное, что скрыто внутри нас. Арт-терапия уникальна тем, что она лечит уже по факту творения, по факту того, что вы что-то создаете и делаете. Чтобы с души упал камень и стало легче, совсем не обязательно понимать все принципы и механизмы работы конкретного метода. Арт-терапия - самостоятельное избавление от стресса.
     На занятиях по развитию психомоторики и сенсорных в него входят занятия: изотерапия, музыкотерапия, психогимнастика, сказкотерапия и анималотерапия (оказания психологической помощи через взаимодействие с животными и их символами (образами, рисунками, игрушками).

     Работа психолога по арттерапивтическому методу.

     Арт-терапия апеллирует к символической функции изобразительного искусства, поскольку она является одним из факторов психотерапевтического процесса, помогая пациенту осмыслить и интегрировать материал бессознательного, а арт-терапевту - судить о динамике этого процесса и происходящих в психике пациента изменениях. "Социальные игры" или "игры с правилами" - наиболее значим при осуществлении групповых форм арт-терапевтической работы
     Психологи отделения психолого-педагогической помощи, использующие методики арт-терапии, помогают обнаружить скрытые способности ребенка, избавляют его от различных страхов и внутренних конфликтов. Принципы работы таких врачей являются очень щадящими, поэтому не оказывают никакого негативного влияния на психику маленького пациента. Арт-терапевт в игровой форме вступает в диалог с малышом, постепенно завоевывает его доверие и узнает от ребенка все, что его беспокоит, после чего решает, что делать в сложившейся ситуации.
     Арт терапевтическая методика дает возможность безболезненного доступа к глубинному психологическому материалу, помогают обходить цензуру сознания, вызывают массу удовольствия, стимулируют проработку бессознательных переживаний, обеспечивая дополнительную защищенность и снижая сопротивление изменениям.
     Через работу с символическим материалом в искусстве развиваются ассоциативно-образное мышление, а также заблокированные или слаборазвитые системы восприятия. Арттерапия ресурсна, так как находится вне повседневных стереотипов, а значит, расширяет жизненный опыт, добавляет уверенности в своих силах.
     Арт терапия может использоваться как в виде основного метода, так и в качестве одного из вспомогательных методов.
     Выделяют два основных механизма психологического коррекционного воздействия, характерных для метода арттерапии.
     Первый механизм состоит в том, что искусство позволяет в особой символической форме реконструировать конфликтную травмирующую ситуацию и найти ее разрешение через переструктурирование этой ситуации на основе креативных способностей субъекта.
     Второй механизм связан с природой эстетической реакции, позволяющей изменить действие "аффекта от мучительного к приносящему наслаждение" (Л. С. Выготский, 1987).
     Существует две формы арттерапии:
     пассивная;
     активная.
     При пассивной форме клиент "потребляет" художественные произведения, созданные другими людьми: рассматривает картины, читает книги, прослушивает музыкальные произведения.

     При активной форме арттерапии клиент сам создает продукты творчества : рисунки, скульптуры и т.д.
     Занятия по арттерапии могут быть структурированными и неструктурированными.
     При структурированных занятиях тема жестко задается и материал предлагается психологом. Как правило, по окончании занятий обсуждаются тема, манера исполнения и т.д.
     При неструктурированных занятиях клиенты самостоятельно выбирают тему для освещения, материал, инструменты.

     ПРИМЕНЯЕМЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ В АРТ-ТЕРАПИИ
     Одним из направлений арт-терапии является сценическое искусство. Участие малыша в театральной постановке помогает ему погрузиться в мир собственных переживаний, учит его выражать свои чувства не только словами, но и жестами, мимикой, движениями. Малыш, примеряя на себя различные образы, обретает индивидуальность и учится понимать переживания других людей, а арт-терапевт во время сеансов мягко проводит психологическую коррекцию поведения ребенка.
     Все дети любят играть с песком, а психолог, наблюдая за ними, может анализировать состояние ребенка и даже лечить такие заболевания, как задержка психического развития и легкие формы аутизма. Также песочная терапия помогает детям, пережившим какие-либо стрессы: болезнь близких, переезд на новое место жительство, переход в другой детский коллектив и так далее. При работе с песком и водой ребенок проявляет свой внутренний мир и даже может корректировать определенные стороны своей личности. Такая работа также отлично развивает мелкую моторику и учит ребенка концентрироваться.
     Для занятий ребенку предлагается небольшая песочница, емкость с водой и множество различных игрушек, чтобы малыш мог как можно точнее во время игры показать свой персональный мир. Арт-терапевт наблюдает за действиями ребенка, комментирует их и задает вопросы, что помогает ему постепенно учиться контролировать свои действия, называть свои чувства и формировать связь между внутренними ощущениями и внешним поведением.

     Работа по методу арт терапии в коррекционной работе позволяет получить следующие позитивные результаты:
     1. Обеспечивает эффективное эмоциональное отреагирование, придает ему (даже в случае агрессивного проявления) социально приемлемые, допустимые формы.
     2. Облегчает процесс коммуникации для замкнутых, стеснительных или слабоориентированных на общение детей с ограниченными возможностями.
     3. Дает возможность невербального контакта (опосредованного продуктом арттерапии), способствует преодолению коммуникативных барьеров и психологических защит.
     4. Создает благоприятные условия для развития произвольности и способности к саморегуляции. Эти условия обеспечиваются за счет того, что изобразительная деятельность требует планирования и регуляции деятельности на пути достижения целей.
     5. Оказывает дополнительное влияние на осознание ребенком своих чувств, переживаний и эмоциональных состояний, создает предпосылки для регуляции эмоциональных состояний и реакций.
     6. Существенно повышает личностную ценность, содействует формированию позитивной "Я-концепции" и повышению уверенности в себе за счет социального признания ценности продукта, созданного ребенком с ОВЗ.

     Об эффективности арт -терапии можно судить на основании положительной динамики в развитии и активизации участия в занятиях, усиления интереса к результатам собственного творчества, увеличения времени самостоятельных занятий. Многочисленные данные показывают, что дети с ограниченными возможностями нередко открывают в себе творческие возможности и после прекращения арттерапии продолжают самостоятельно увлеченно заниматься разными видами творчества, навыки которых они приобрели в процессе занятий.

     Дошкольное образование

     Начальное общее образование

     Арт-терапия для детей с ОВЗ

     Терапия детей с ограниченными возможностями требует бережного и чуткого подхода. Его обеспечивает арт-терапевтический метод, который посредством художественной деятельности даёт ребёнку комфортное эмоциональное самочувствие и улучшение психологического здоровья. Ибо ребёнок, как писал великий русский педагог К.Д. Ушинский, «мыслит формами, красками, звуками, ощущениями вообще».

     Арт-терапия - это лечение искусством , творчеством. (термин ввел А.Хилл). Ее психокоррекционная цель - терапевтическое воздействие при решении внутренних психологических конфликтов, проблем коммуникаци и социализации детей с ограниченными возможностями. Применяется такой метод лечения при проблемах эмоционально-личностного развития, в т.ч. аутизме, задержке умственного развития, нарушениях речи, слуха, зрения, двигательных функций.

     Арт-терапия решает следующие задачи:

     • Пробуждает жизненные силы, активизирует внутренние ресурсы, в том числе память и работоспособность.
     
     
     • Создает новые мотивы, установки, закрепляя их в реальной жизни с помощью произведений искусства.
     
     
     • Развивает познавательную и эмоциональную сферы, творческие способности.
     
     
     • Компенсирует недостающие возможности.
     
     
     • Помогает формировать навыки межличностной коммуникации.
     
     
     • Налаживает внутреннюю целостность и общение с самим собой.
     
     
     • Оптимизирует личностные качества.
     
     
     • Обеспечивает социальную адаптацию.
     
     
     • В целом помогает достойно жить.

     Механизм действия арт-терапии

     Суть действия арт-терапии изложена в работах по нейрофизиологии К.Ханнадорф, Т.Г. Визиль, О.А. Скрябиной, О.А. Мотанцевой. Образное воспринимающее правое полушарие обрабатывает информацию целиком , глобально, и связано оно с ритмом, эмоциями, интуицией, движениями, в целом с бессознательными психическими процессами. Развиваясь первым, оно доминирует до семилетнего возраста.

     Левое, рационально-логическое полушарие, действует как исполнитель, обеспечивая анализ и синтез принимаемой информации (при транспонированных полушариях происходит наоборот).
     Полушария в центре связаны мозолистым телом - узлом нервных окончаний. Мозолистое тело обеспечивает взаимодействие нервных окончаний. От этого процесса и зависит качество, ясность и целостность мышления.

     При дефекте функций и систем организма арт-терапия воздействует на правое полушарие через образы, движения и ритм , создавая в нем «здоровые «образы». Мозолистое тело переносит «образы» в левое полушарие и формирует нейронные связи, восстанавливающие и налаживающие более здоровый процесс работы мозга ребенка. В результате происходит щадящее лечение и коррекция дефекта.

     Виды психотерапевтических техник

     Методики и техники арт-терапии делятся на вспомогательные и лечебные, активные и пассивные, групповые и индивидуальные.

     • Вспомогательные - психодрама, художественно-творческая деятельность (изотерапия, музыкотерапия, работа с глиной, песочная терапия, маскотерапия.), библиотерапия.
     
     
     • Лечебные - сказкотерапия, игротерапия, цветотерапия.

     Все методы безопасны, экологичны и доступны. Ими пользуются психологи на арт-терапевтических занятиях и сами родители.

     Активные методы:

     • самостоятельное творчество по созданию творческого продукта;
     • самостоятельное творчество на основе использования существующих произведений искусств.

     Это может быть рисование, лепка, работа с песком, пение, танец. Все эти занятия развивают творческие способности, творческую активность, воображение, речь, мелкую моторику, эстетическое чувство. Активные виды деятельности укрепляют физически, активизируя хорошо функционирующие, здоровые системы организма ребенка. К пассивным методам относится анализ и интерпретация ребенком произведений искусств.

     Изотерапия. Активная индивидуальная техника «Рисуночная терапия «Ландшафты детской души».
     Цель - активизация целительного потенциала самого ребенка. Очень эффективна для детей с задержкой умственного развития.

     Предполагает еженедельное рисование по 30-40 минут в течение 3-х месяцев. Педагог дает ребенку лист А4 и простой карандаш, затем объясняет суть творческой работы: «Мы с тобой будем рисовать и беседовать. Ты можешь рисовать и говорить о чем угодно. Я буду хранить твои рисунки в отдельной папке с твоим именем. Когда эта работа завершится, я отдам папку тебе» (нужно показать ребенку папку, которую он при желании может раскрасить). Потом предлагает: «Нарисуй картинку, которая изображает какую-то историю». Ребенок рисует. После чего педагог задает вопросы:

     • «Этот рисунок изображает какую-то историю?»
     
     
     • «Ты можешь рассказать мне, что происходит на этом рисунке?»
     
     
     • «У рисунка есть название?»
     
     
     • «Какие события предшествуют этом рисунку?»
     
     
     • «Что произойдет потом?»
     
     
     • «О чем ты думал, когда рисовал?»

     Рисунки при этом не интерпретируются.

     Результат: В беседе налаживается процесс осмысления событий окружающего мира. Через рисунок происходит безопасная разрядка саморазрушительных и разрушительных тенденций. Инициируются творческие процессы, раскрываются различные способности, вплоть до того, что ребенок придумывает танец и его исполняет.

     Читайте также:

     Пассивная групповая методика «Поход в музей»

     Цель - стимулирование процессов мышления, повышение самооценки, развитие эстетического восприятия. Рекомендуется для коррекции личности ребенка с проблемами в эмоциональной и коммуникационной сферах, а также при задержке умственного развития.

     В музее детям предлагается рассмотреть картины или скульптуры. Затем даются задания:

     • повторить позу скульптуры;
     
     
     • повторить мимику скульптуры;
     
     
     • представить себя в роли героя картины;
     
     
     • придумать диалоги героев картины;
     
     
     • рассказать о развитии сюжета картины.

     Результат: осуществляется мощный стимул для развития творческого мышления и эмоциональной сферы ребенка, развивается умение выражать собственные мысли. Происходит выход за рамки мышления, сформированного психическими и физиологическими особенностями развития, а также повышение самооценки и развитие эстетических чувств.

     Пример лечебной арт-терапии

     Цветотерапия. Основная цель - здоровьесбережение. Применение определенного цвета через влияние на головной мозг фотонов света различной длины нормализует мышечный тонус, нейтрализует негативные эмоциональные состояния, стимулирует интеллект, познавательную деятельность, коммуникативные навыки. Так как зоны радужной оболочки связаны через мозг со всеми внутренними органами, цветотерапия оздоравливает речь, слух, опорно-двигательную систему. Вот ее простые, но очень действенные приемы:

     Активный групповой приём «Игра «Волшебные краски».
     Детям дается желтая и синяя краска на палитре. Дети смешивают желтый и синий до зеленого.

     Результат: происходит оздоровление нервной системы, толчок к развитию внутренних ресурсов и самооздоровления.

     Активная индивидуальная методика «Игра «Волшебные покрывала».
     Рекомендуется для детей с проблемами эмоциональной сферы и речи.
     Цель - развитие речевых навыков, воображения, здоровьесбережение. Для игры необходим набор прозрачных платков пастельных и насыщенных тонов, соответствующих цветовому спектру. В зависимости от психоэмоционального состояния ребенка, педагог предлагает ему платок определенного цвета. Ребенок и педагог накрываются платком, например, оранжевым, повышающим настроение. Под покрывалом они сидят друг против друга, держась за руки, «глаза в глаза». Педагог предлагает ребенку отправиться в оранжевую сказку и беседует с ним на соответствующую моменту тему тихим, «чарующим» голосом.

     Результат: корректируется психоэмоциональное состояние. Развиваются зрительные, слуховые, речевые навыки. Развивается внутренний контроль и управление чувствами.

     Общие результаты коррекционного воздействия арт-терапии:

     • Создается положительный эмоциональный настрой.
     
     
     • Улучшается психическое здоровье.
     
     
     • Облегчается процесс коммуникации со сверстниками и взрослыми.
     
     
     • Создаются и развиваются отношения взаимного приятия и эмпатии.
     
     
     • Прорабатываются подавляемые мысли и эмоции, и, как следствие, - безопасно разряжаются саморазрушительные и разрушительные тенденции.
     
     
     • Прорабатываются реальные проблемы и фантазии, с которыми сложно работать вербально.
     
     
     • Развивается воображение, эстетический опыт, творческое самовыражение.
     
     
     • Повышаются адаптационные способности.
     
     
     • Снижается утомляемость и развивается чувство внутреннего контроля.

     Эффективность арт-терапии проявляется в коррекции отклонений и нарушений личностного развития, в использовании внутренних ресурсов детей с ОВЗ, особенно механизмов саморегуляции и самоисцеления. Она помогает ребенку чувствовать себя нужным, узнавать о себе хорошее, развивать добрые отношения с людьми и окружающим миром. Навыки, приобретенные в процессе терапии искусством, после ее завершения ориентируют ребенка оставаться творческой личностью, желающей жить в ладу с самим собой и социумом.